新丝路杂志    百度百科   
 
高教思政
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
杨怡晨 轻中式风格的服装设计研究
论文编辑部   2021-03-09 10:41:16 作者: 来源: 文字大小:[][][]

随着传统文化的复兴,淡化表面的中式元素,强调人文精神、年轻化的“轻中式”风格的原创服装品牌大量涌现。不同于以往浓墨重彩的中国风,本文尝试借鉴中国传统文化元素,在中式服装上创新运用,探索“轻中式”风格服装的设计思路和方法。

轻中式风格的服装设计研究

杨怡晨徐州工程学院,江苏徐州  221000)

 

伴随中国经济的快速发展、文化制度的高度自信,改良后的中式设计逐渐被大众接纳,“轻中式”的原创服装品牌大量涌现,“中式”元素备受青年人的追捧,其独特的设计风格,将中国传统文化底蕴中逐渐失传的部分,用当下年轻人热衷的形式呈现出来。越来越多的年轻人发现,“中式”服装不再是以往老气横秋,暮气沉沉的样子,也可以很时髦很潮范儿。“轻中式”服装设计中,如衬衫、裤装、连衣裙、夹克、卫衣、休闲外套等,都加入了各式各样的中国元素。这些服装不同于以往的过于浓墨重彩的中国风,款式不浮夸,更专注于图案与标签的应用,擅长高大上的精美插画绘制,呈现青春、幽默的设计表达。产品的原创元素有很多,色彩应用也非常大胆,摆脱中国式贯用的大红大绿等民俗意味较重的浓烈色彩,常采用或清雅、或艺术、或潮流的色系,也算是别有一番情趣。即使基础款,细节处理也很别致,极具格调。这些服饰款式往往以现代流行款式的外型设计为主,再加上别出心裁的中式小设计。这些潮流产品并不仅仅只是狭义上利用了中国元素的产品,更赋予了一种新的青春的活力、独特的东方魅力以及崭新的文化内涵。

作为新生代的服装设计师,要设计出好的“中式”服装产品,讲述好中国故事,说到底要先真正了解中国人,了解中国人的生活方式;要研究当代年轻人的心理,了解他们的思考模式、审美水平和对中国文化的热爱程度,做出符合市场需求的服装。中式元素在服装上的运用,要体现“新”和“轻”,即所谓“创新”和“年轻”。我们要摒弃过于繁复的表面形态,倾向于简洁和气质上的美。在款式造型、图案设计、面料印花、加工工艺上都要有一定程度的突破,符合年轻人的生活要求和审美需求。大量搜集中国传统元素相关的图文资料,明确中式元素的分类并建立资料库保存,借鉴以往国内外设计大师运用中国元素的设计作品及创新点,学习其款式造型、色彩搭配、图案设计的方式方法,同时将新的设计灵感和想法记录下来。

一、款式造型设计

年轻潮流品牌在人们印象中大多是基础款,有卫衣、T恤、运动服、裙装,款式上比较单一。从中国传统服饰文化中寻找灵感,提取古代的服装形制,同时结合西方设计手法,来丰富潮流时装的款式。中式立领、斜襟、云肩、盘扣等元素是典型的中式服装造型元素。潮流服装通常主要以现代服装款式为主,如夹克、卫衣、T恤、西装、连衣裙等基础款式,在细节设计上,可以借鉴唐装的立领设计并使用传统盘扣作为局部装饰,既有实用功能,又具有装饰功能。斜襟设计可用于衬衫或者外套,整体廓形简约时尚,细节造型低调却别致。绘制设计图时,设计师不可随心所欲,刻意“中式”改造,要斟酌局部与整体间是否协调、传统和现代的风格是否有冲突,剪裁是否合理,细节设计是否到位,穿着时能否融入现代社会生活。所以,一件常规普通的衬衫或者卫衣由于这些“中式”元素的巧妙加入,而变得别致,透露着东方灵气和韵味。相反,考虑不周的设计,则适得其反,画蛇添足,不伦不类。好的纯熟的设计,一定看不到蹩脚的、刻意的“传统中式”的影子,一切都是顺势而为。

二、色彩搭配设计

服装色彩选择上,可以根据每年的设计主题,从传世名画,新锐艺术作品,自然界、流行色等等中提取。艺术作品中的色彩具有艺术感和高级感,流行色彩具有潮流感和时尚感,自然界的色彩充满生命的张力。例如,新锐设计师邱昊曾经偶然得到一块棉麻混纺面料的样本,浅棕底色之上,斑驳地泛出一块块淡米色,像面影,像花影,像一张破碎的墙皮,又像一幅年深月久的古画。以这批面料为起点,他构思了一个男装系列,灵感来自著名的连环长卷《韩熙载夜宴图》。白色、黑色、檀香色,均来自画卷中韩熙载的服装颜色。再譬如,可以提取当下正流行的莫兰迪色。“莫兰迪”色系是指莫兰迪作品中的色调。乔治·莫兰迪可以说是20世纪最独特的艺术家,莫兰迪所有的作品中都看不见鲜艳明亮的色彩几乎每一个色块都是温润的灰色调然而这些看似没有任何活力的中间色在莫兰迪笔下显得高雅精致。这种高雅的灰色系,让我们联想到东方的棉衫麻衣,清雅的江南水乡,符合意境清远、安贫乐道的中国文人士大夫的形象和审美,与中国传统美学相契合。

三、服饰图案设计

服装设计中纹饰图案设计非常重要,往往起到画龙点睛的作用。将中国传统纹饰结合现代表现手法,运用到时装中,可以获得意想不到的装饰效果。中国传统文化博大精深,历代传统纹饰图案种类丰富,有太多可以借鉴,揉碎了,再结合现代审美、美学规则、工艺方法设计出来。在造型艺术中,纹饰是一种比较有特点的形象符号,就纹饰的形象而言,它们的面貌总是抽象的,是对日常生活中常见形象的抽象、概括、升华。服装图案设计可以选择生产活动图像、礼乐生活图像等场面比较宏大的纹样,也可以精选一些祥瑞的纹饰图案,要根据服装的整体风格和使用的具体位置来甄选。首先对图案进行观察,提取需要的元素作为设计的重要因素,通过简化、夸张、变形等方法在确保造型特点相似的前提下对传统纹样重新设计,其将形成新的形式或图案;然后对提取的元素进行打散或解构,形成独立的个体单位,接着运用形式美法则对其进行重新排列和组合,得到想要的形式和图案;最后通过数码印花、刺绣、编织等工艺将其呈现在面料上并应用到服装设计中去,造型既别致又时尚,且给人一种艺术感和高级感。

四、面料设计及工艺手法

服装设计中面料的选择尤其重要,面料不仅左右着服装造型的表现也影响着服装风格的体现。中式服装设计的面料创新是设计师极为重要表现手法之一。随着人们消费观念和审美心理的变化,“中式”服装产品中对面料的设计开发和运用极为重视。设计师们把设计重点从服装款式造型上逐渐转移到服装面料与装饰材料的运用上。刺绣,珠绣、缀饰、编织、拼接、贴布、镂空、褶皱等面料再造的工艺手法在“轻中式”服装设计中广泛应用,通过这些手法,使中式服装整体效果更具有艺术性和创新性。通过对面料的再设计和整体制作工艺的完美结合,来更好表达设计主题和设计灵感。另外,在选择数码印花面料过程中,首先需要考虑不同印花图案所对应的面料材质,譬如采用毛圈涤和钻石绒面料制作上衣,印花图案,需印制毛圈涤卫衣和钻石绒两种面料材质,且两种面料的幅宽、长度都不一致。其次考虑面料幅宽对印花图案的影响,图案设计宽度超过面料印制幅宽,图案会显示不全,影响成衣效果。不倒绒面料,通过刺绣加持更具高级感,内搭根据款式不同采用相对应面料,使之搭配和谐。不倒绒面料没有挺括性,想要达到预期效果需使用里料,增加面料挺括度,让成衣整体效果更好。大面积的纹饰图案可以用丝网印、胶印、电脑数码印花等方式直接印花;休闲装面料可以用防染印花,如蜡染、扎染技术。这种极具强烈民族风格的面料印染方式,以前多用于丝巾、吊带、T恤、衬衫、裙装等材质较单薄的服装设计上;现如今,在技术发展和流行趋势的引领下,在卫衣、夹克、外套等质感较厚,材质挺阔的服装上也较为广泛的应用。

旗袍美人的倩影、龙凤呈祥的纹饰图案、巧夺天工的花式盘扣、锣鼓喧天的热闹场景,这些都被冠以“中国风”,浓墨重彩的符号,在一盂清水中化去了。以“中式”为设计元素的年轻设计师随着传统文化的复兴,淡化表面的中国元素,强调人文精神的“新中式”风格渐成一派。“新中式”意味着传统文化的再发现,而“轻中式”代表着中式元素的年轻化,所谓“轻”,就是年轻、轻松和松弛,这样的状态和传统文化是可以融合的。它不张扬、不锋芒毕露、不咄咄逼人,同时能够把西方服装结构中有利于人体以及现代人生活方式的优点保留下来,与最传统、最明媚的中式服饰文化相结合,将传统美学用当代的风轻云淡地艺术方式演绎出来。“轻中式”服装产品必将与日常生活密切相关,是轻便的、实用的、美观的。这也是符合现代人需求的中式服装新形态,才能够得到年轻人的认同和喜爱。

 

参考文献

[1]孙伟.服饰图案教程[M].北京:人民美术出版社,2010.12

[2]刘梦汝.基于中外潮牌对比探索中国潮牌设计的创新应用研究[D].2017

[3]余美莲.传统“仙鹤纹”在现代女装设计中的创新与实践[J].设计,2019.32(07):23-25

 

编辑部投稿邮箱:tougao85@163.com  tougao58@163.com

编辑部投稿热线:029-87362792  13309215487

24小时查稿专线:13309215487(同微信)

编辑部投稿QQ:693891972   1071617352

 

最新评论
发表评论
评论标题
评论内容
图片上传
表情图标

 
李涵伟 少数民族权利保 
丁丹丹 汪满生 “思想 
刘斌 薛琪 人民法院司 
魏明英 关于完善我国个 
许薇薇 疫情防控与个人 


徐雯瑛 任思潼 “云支 
陈嘉群 易地扶贫搬迁安 
李玉冰 孙一凡 李玉洁  
崔悦震1 王健2 金伟3 
刘雅芳 后脱贫时代发展 
杂志简介 稿件要求 汇款方式 联系方式

CopyRight (C)2005-2015 Www.xinxi86.Com  All Rights Reserved..  陕ICP备15009280号
所有论文资料均源于网上的共享资源及期刊共享,请特别注意勿做其他非法用途
如有侵犯您论文的版权或其他有损您利益的行为,请联系指出,论文网在线会立即进行改正或删除有关内容